专业介绍
舞台艺术设计与制作专业于2025年开设,是艺术与科技融合的创新型专业,学制三年。舞台艺术设计与制作,是一门将艺术与技术紧密结合的专业,主要研究影视、舞台美术设计的基本理论与技巧。
专业特色
1.人才培养特色
舞台艺术设计与制作专业致力于培养德智体美劳全面发展,掌握舞台美术设计、数字媒体技术等核心技能的高素质技术技能人才。同时培养学生精通运用数字工具进行舞台空间设计、动态视觉创作、交互体验开发及智能系统控制,具备将艺术创意转化为震撼舞台效果的实践能力。
2.专业课程特色
本专业将前沿科技与传统舞台艺术深度融合,重点引入数字影像制作、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)及多媒体交互等前沿技术,通过数字化手段重构舞台艺术创作流程。课程设计突出技术赋能与艺术创新的有机结合,着力培养学生运用现代科技手段进行创意表达的能力,使其成为既掌握传统舞台艺术精髓,又精通数字技术应用的复合型人才,充分满足行业数字化转型的发展需求。
3.师资队伍特色
本专业打造了一支高水平的师资队伍,专任教师100%具有硕士及以上学历,其中"双师型"教师占比达60%,副高及以上职称教师占15.38%,中级及以上职称教师占46.15%,形成了合理的职称和年龄梯队。在严格按18:1生师比配置专职教师的基础上,还聘请了多名行业专家担任兼职教师,构建了一支理论功底扎实、实践经验丰富的"双师型"教学团队,为舞台艺术设计与制作专业的人才培养提供了坚实的师资保障。
4.教学条件特色
专业配备包含演播实训室、沉浸式虚拟现实(VR/AR)实训室、实景大剧院舞台、多功能观摩厅、数绘实训室、实训机房等。满足舞台空间展示搭建、舞台灯光设计、数字化视声光影实训,为学生提供了优越的学习条件和实训环境。

演播实训室

虚拟实训室

大剧院舞台

观摩厅

数绘实训室

实训机房
就业方向
毕业生主要面向剧院与演出公司、电视台与影视制作公司、文化体育场馆、展览与展会公司、数字创意企业。主要岗位包括:舞台设计师、灯光设计师、数字影像制作师、新媒体设计师、视觉设计师。
特别注意
舞蹈艺术设计与制作专业不招色盲色弱且不招单色识别不全者
供稿:招生办公室