专业介绍

舞台艺术设计与制作专业于2025年开设，是艺术与科技融合的创新型专业，学制三年。舞台艺术设计与制作，是一门将艺术与技术紧密结合的专业，主要研究影视、舞台美术设计的基本理论与技巧。

专业特色

1.人才培养特色

舞台艺术设计与制作专业致力于培养德智体美劳全面发展，掌握舞台美术设计、数字媒体技术等核心技能的高素质技术技能人才。同时培养学生精通运用数字工具进行舞台空间设计、动态视觉创作、交互体验开发及智能系统控制，具备将艺术创意转化为震撼舞台效果的实践能力。

2.专业课程特色

本专业将前沿科技与传统舞台艺术深度融合，重点引入数字影像制作、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）及多媒体交互等前沿技术，通过数字化手段重构舞台艺术创作流程。课程设计突出技术赋能与艺术创新的有机结合，着力培养学生运用现代科技手段进行创意表达的能力，使其成为既掌握传统舞台艺术精髓，又精通数字技术应用的复合型人才，充分满足行业数字化转型的发展需求。

3.师资队伍特色

本专业打造了一支高水平的师资队伍，专任教师100%具有硕士及以上学历，其中"双师型"教师占比达60%，副高及以上职称教师占15.38%，中级及以上职称教师占46.15%，形成了合理的职称和年龄梯队。在严格按18:1生师比配置专职教师的基础上，还聘请了多名行业专家担任兼职教师，构建了一支理论功底扎实、实践经验丰富的"双师型"教学团队，为舞台艺术设计与制作专业的人才培养提供了坚实的师资保障。

4.教学条件特色

专业配备包含演播实训室、沉浸式虚拟现实（VR/AR）实训室、实景大剧院舞台、多功能观摩厅、数绘实训室、实训机房等。满足舞台空间展示搭建、舞台灯光设计、数字化视声光影实训，为学生提供了优越的学习条件和实训环境。

演播实训室

虚拟实训室

大剧院舞台

观摩厅

数绘实训室

实训机房

就业方向

毕业生主要面向剧院与演出公司、电视台与影视制作公司、文化体育场馆、展览与展会公司、数字创意企业。主要岗位包括：舞台设计师、灯光设计师、数字影像制作师、新媒体设计师、视觉设计师。

特别注意

舞蹈艺术设计与制作专业不招色盲色弱且不招单色识别不全者

供稿：招生办公室